Кек на белом фоне


Съемка на белом фоне, основные ошибки новичков

Из-за того, что портреты на белом фоне так распространены, многие люди думают, что сделать их очень просто. Нужно просто поставить объект перед камерой на белом фоне, желательно с использованием вспышки или студийного света, и сделать фотографию.

 

 

 

К сожалению, все не так просто. Если сделать это, то получите фотографию с серым, мутным оттенком фона. В лучшем случае вы получите белый фон с оттенком после некоторого редактирования. Но это не единственная проблема, вы также будете огорчены, обнаружив нежелательные тени повсюду.

Я воссоздала сцену с моей маленькой моделью Свен – любимым оленем Кристофа из мультфильма Холодное сердце. Делать это проще с маленькими предметами, так как источники света больше обычного размера по сравнению с ними. Чтобы повторить то же самое с людьми, вам понадобятся октобоксы и флаги большего размера. Но этот урок продемонстрирует вам процесс в деталях.

Вот 3 ошибки, которых следует избегать новичкам, чтобы достичь 100% белого фона на фотографиях:

 

Ошибка №1. Фон неправильно освещен.

 

Фон должен быть освещен приблизительно на два шага больше, чем количество попадающего на объект света. Например, если вы собираетесь фотографировать объект при f/8, то настройте освещение фона на два шага ярче, в данном случае будет f/16 для фона.

Примечание: вам нужно измерять источники света для фона отдельно так, чтобы, когда будете измерять основной свет (на объекте), освещение фона было выключено, и наоборот. Когда оба ваших источника света включены, то ваш измеритель должен давать f/8 на объекте, потому что вы измеряете свет, который попадает на предмет, а не на фон.

Фотография ниже (справа) показывает результат, когда фон не освещен совсем. Вы получите оттенок и цвет, отличающийся от предполагаемого белого. На фото слева фон был освещен, но не было главного источника света, освещающего объект; поэтому на изображении практически силуэт предмета.

 

 

Мои настройки камеры для всех снимков этой сцены были таковы: ISO 250, выдержка 1/160 сек., сняты при f/8 для Свена, (фон прочтен при f/16). Вспышки были установлены на 1/16 мощности. Я редко использую их на полную мощность, потому что таким образом батарея садится очень быстро. Если вы используете SB900 Nikon, то применяйте мощность 1/1, это не только сохранит заряд батареи, но и защитит вспышку от перегрева. Nikon решил эту проблему с SB910. Есть некоторые причины, почему я не фотографирую при ISO 100. Я использовала камеру D750, которая прекрасно справляется с шумом, поэтому ISO совсем не проблема. Также будут использованы две вспышки SB910s и одна SB900.

На фото внизу показана сцена с освещением только левой стороны фона.

 

 

На двух изображениях ниже вы заметите, что на фото слева была приведена в действие только правая вспышка, а на фото справа – только левая. Такое освещение безусловно приемлемо, если вы намереваетесь получить соответствующий результат. Основной источник света был размещен под углом 45 градусов справа от камеры. Я хотела отразить свет вспышки, чтобы модифицировать его.

 

 

Вы также можете заметить, что на фото слева (вверху) есть приятная тень Свена на фоне – потому что левый свет не был включен. Там, где фон был освещен слева, эта тень исчезла (правая фотография выше).

Ниже приведена сцена со всеми источниками света, приведенными в действие.

 

 

Теперь, когда освещение вашего фона и главного объекта настроено, нужно убедиться, что свет попадет только на предполагаемые объекты. Это приводит нас к следующей ошибке новичков … отделение.

 

Ошибка №2. Объект недостаточно отделен от фона.

 

Так как освещение фона гораздо ярче, вам необходимо отделить его от основного объекта. Существует два ключевых способа сделать это:

  • Флаги
  • Расстояние

Флаги

Вы можете использовать флаги, чтобы заблокировать свет; черная сторона отражателя, черный картон или пенопласт. Черный цвет не пропускает свет, а наоборот скорее впитывает его, а не отбивает. Он также блокирует свет, который просачивается в те места, где это нежелательно. Если не применять флаги (блокировать) освещение фона, то объект будет иметь эффект ореола и выглядеть очень подсвеченным сзади.

Расстояние

После того, как вы установили флаги, нужно дистанциировать ваш объект достаточно далеко от фона (и освещения фона), чтобы никакой излишний свет не касался предмета. Это зависит от ваших личных предпочтений и намерений – возможно, вы захотите, чтобы какой-то луч света падал на ваш объект, а возможно и нет.

Если вы этого хотите, то сделайте несколько тестов с разными объективами, так как могут случаться хроматические аберрации из-за обилия света по краям. Некоторые объективы склонны к хроматическим аберрациям независимо от диафрагмы, в то время как другие могут справляться с ними даже на широкой диафрагме, где она чаще всего наблюдается. Кроме того, будьте внимательны с количеством света, который вы впускаете, чтобы не отрезать фрагменты вашего предмета из-за переэкспонирования.

 

 

Фотографии выше показывают правильно освещенного Свена. Два источника света для фона срабатывают на f/16 и главный – на f/8. На заднем плане нет нежелательных теней, чего я и хотела добиться. Тем не менее, я хотела иметь отражение и тени на переднем плане. Это красиво подводит нас к третей ошибке, которой стоит избегать ... плавающий предмет.

 

 

 

Ошибка №3. Плавающий предмет.

Если вы не добавляете некоторые тени на полу, то предмет будет выглядеть так, будто он парит в белом пространстве, или же вырезан и вставлен на белый фон.

Лучшей рекомендацией для избегания плавающих предметов является использование отражающих поверхностей, как полупрозрачный белый плексиглас или белая плитка в качестве основы, на который будет стоять ваш предмет. Вы можете настроить непрозрачность этого отражения в программе Photoshop в процессе постобработки, но присутствие такого отражения свидетельствует о том, что предмет стоит на твердой поверхности.

 

Изображение слева показывает «плавающего» Свена, а справа вы видите отражение, показывающее, что Свен стоит на поверхности. Последнее выглядит более приятно и естественно, а не так, будто изображение вырезано и вставлено.

 

Бонусная ошибка №4. Переэкспонированный фон.

Будьте внимательны с тем, чтобы не добавить слишком много света на фон. Если вы на самом деле его переэкспонируете, то белый будет практически светится вокруг объекта, как солнечные блики при съемке на улице. Это снижает контраст и у объекта появляется легкий ореол, как вы можете увидеть на изображении ниже.

 

 

 

Заключение

Я надеюсь, что этот небольшой урок пролил свет на основные техники съемки на белом фоне, когда он должен быть на 100% белым, и развеял тайну того, как этого добиться.

 

Как профессионально снимать со вспышкой и умело вести съемку на любом фоне, кликните по картинке ниже!

 

  

Автор: Lily Sawyer

Перевод: Татьяна Сапрыкина

 

profotovideo.ru

Как сделать чёрно-белое фото с акцентным цветом

Вторая или третья реинкарнация тренда с чёрно-белыми фотографиями, на которых присутствует один или два цветных элемента. Я отдаю себе отчёт в том, что такая обработка делается на раз-два и в Photoshop, но живя в мире мобильных устройств, пишу небольшой гайд по обработке таких фотографий именно с помощью приложений для смартфонов.

 

Для обработки фотографии я использую приложение Snapseed. Если вам ещё не довелось его скачать раньше — обязательно сделайте это прямо сейчас. Моё скромное мнение — это лучшее приложение для обработки фотографий на смартфоне. Оно бесплатно и есть для iOs и Android.

Обработка фотографии в Snapseed. Превращаем цвет в достоинство

Для начала выбираем снимок. Для материала я специально взял несложную фотографию с крупным цветным объектом, который я хочу дополнительно подчеркнуть с помощью обработки.

Как только определись с фотографий немного ретушируем её с помощью инструментов в разделе Коррекция: «Контраст»,  «Яркость», «Световой баланс», «Насыщенность» и так далее. Получаем промежуточный результат 1. Хорошо, но скучно и банально.

Бежим дальше, выбираем раздел Кисть, именно в нём и пройдёт вся наша основная работа.

В разделе Кисть нас сейчас интересует только инструмент по работе с Насыщенностью, последняя кисть в разделе. Этот инструмент имеет два крайних значения +10 и -10. Соответственно в первом случае он повышает насыщенность цветов вашего изображения, а в значении -10 он способен полностью убрать цвета и оставить чёрно-белую зону, именно то, что нам и требуется.

После того, как вы выбрали Насыщенность -10, приступаем к заштриховке изображения. При обилии мелких деталей, которые вы планируете сделать цветными — смело закрашивайте «чёрно-белым цветом» весь снимок, потом с помощью инструмента «ластик» (среднее значение между -10 и +10) легко вернёте цвет нужным элементам.

Для удобства я выбираю «глазок», находящийся в нижнем правом углу. Он показывает, где вы пальцем уже провели, а где стоит ещё помазюкать. Важно: насыщенность уходит не с первого раза и для полного ЧБ вам придётся провести пальцем по элементам 3-4 раза.

Получаем следующий результат. Вроде бы неплохо, но мне чего-то не хватает. Драматизма снимка и контраста.

За драматизм у нас отвечает раздел Резкость — инструмент Структура. Так как я границ вообще не вижу, то и выкручиваю структуру в +100, получая такой результат.

Разумеется, большой творческой ценности снимок не несёт и был сделан перед входом в офис, но сам принцип подобной обработки я, надеюсь, смог объяснить. Чуть больше примеров таких снимков у меня в Instagram-профиле, что-то мне такая обработка очень зашла, теперь экспериментирую и пытаюсь научиться делать это «красиво».

 

Самые свежие и оперативные новости про Instagram в моём Telegram-канале, группе Вконтакте и на странице Facebook. Подпишись и будь в курсе. И да, я на днях завёл YouTube-канал, он пока почти пустой (всего один вебинар), но можете выдать мне кредит доверия и подписаться:)

dnative.ru

выделяем цвет на черно-белой фотографии – Проект AppStudio

Чем активнее развиваются графические редакторы, тем сложнее обычным пользователям становится с ними управляться. Взять хотя бы жутко перегруженный дизайн Adobe Photoshop. Без многочасовой практики делать новичку там попросту нечего. В связи с этим появляются довольно хитрые разработчики, которые делают из некоторых трендовых фотоэффектов целые standalone-приложения, при этом хорошо поработав над пользовательским интерфейсом. Такие приложения на просторах Интернета адресованы прежде всего тем, кто не планирует разбираться во всех тонкостях редактирования фотоматериалов, а хочет по-быстрому освоить пару модных эффектов. Сегодня мы посмотрим на приложение Colorstrokes, которое поможет вам с легкостью добиться так называемого эффекта «красного зонтика», иными словами — выделения цветного объекта на черно-белой фотографии.

С самого начала нам нужно выбрать изображение для дальнейшей обработки. Как сделать даже заурядную фотографию глубокой и отображающей всю твою творческую натуру? Почему-то популярным вариантом решения проблемы является обесцвечивание… но не полное. Мол, оставив какой-нибудь фрагмент в цвете, вы непременно привлечёте к нему внимание.

Пока бытует мнение, что работы даже самых криворуких фотографов могут быть спасены благодаря этому эффекту — продукты типа Colorstrokes будут популярны. Залог успеха — наличие яркого и насыщенного цвета в кадре, в иных фотографиях нет смысла выделять определенные цвета, потому как они не будут отличаться от черно-белых тонов объектов вне фокуса и выйдет полная каша.

Предположим, что фотографию выбрали, давайте приступать к обработке. По сути, осталось лишь настроить кисть и запастись терпением, если вы хотите сделать что-то приличное. Ещё можно настроить сам эффект от использования самой кисти и поиграть со светом, добавив шумов к вашей фотографии. Порекомендуем выставлять мягкость рабочей кисти где-то на 15%, таким образом она не сильно размывает края, но и не создает впечатление этакой неряшливости. Наконец, придаем объектам их оригинальный цвет с помощью кисти, можно также немного насытить цвет, тогда контраст между черно-белым смотрится совершенно по-другому. Тут скажем лишь одно — чем больше времени вы потратите на изображение, тем больше оно вам понравится в конечном итоге (как бы банально это ни звучало). Можно сделать готовое изображение и в три мазка, но приятнее оно будет выглядеть, если даже самые мелкие детали сделаны аккуратно. К слову, для этого пригодится зум, которым Colorstrokes также не обделили.

Полезна также возможность прямого сравнения с оригиналом — вдруг, увидев ваше «творение», вам захочется вернуть всё обратно? Присутствуют также функции сомнительной полезности, вроде заказа печати вашего изображения на холсте напрямую у разработчика. Те, кто делает в Colorstrokes новую аватарку для социальных сетей, оценят шаринг изображения в социальные сети. Впрочем, удобнее просто сохранить результат своих стараний и делать с ним то, что душе угодно. Пора бы разобраться, кому это приложение может пригодиться. Несмотря не некоторый скепсис с нашей стороны, Colorstrokes — вполне добротный инструмент, но слишком уж специализированный. Приложение выполнено красиво, даже ненужные функции не сильно бросаются в глаза и спрятаны на верхней панели. По меркам Mac-софта цена   не так и плоха, но и особым функционалом за четыре доллара приложение всё же не выделяется. Конечно, разработка и продвижение OS X приложения никогда не была простым делом, а в Mac App Store вы без труда найдёте куда более никчёмный софт вдвое или втрое дороже. Но не стоит забывать, что всего за 15 долларов вы сможете приобрести полноценную замену Photoshop — Pixelmator, а там эффекты будут гораздо более продвинутые.

appstudio.org

Как сделать черно белое фото с цветными элементами в Lightroom

Как сделать черно белое фото с цветными элементами — видео

5 голосов

Как сделать черно белое фото с цветными элементами – сегодня расскажу о том, как быстро сделать фотографию черно-белой, оставив цветной элемент.

Для работы воспользуемся программой Лойтрум. В Фотошопе получить черное белое фото с цветными элементами можно не менее просто, но Lightroom более доступна по цене и у любого фотографа это программа номер 1. Хотя, это лично мое мнение.

Для чего нужен цветной элемент на черно белом фоне? В первую очередь этим приемом пользуются рекламные фотографы при съемке ювелирных изделий, часов, чайников, и прочего добра.  Любой цветной объект на черно-белом фоне привлекает внимание.

В художественной фотографии также используют этот прием. Зеленый или рыжий глаз кота, яркий предмет в черно-белой действительности. Множество задач можно решить, используя такой прием. Например, можно подчеркнуть цвет глаз любимого котика.

В небольшом видео я рассказал, как быстро сделать черное белое фото с цветными элементами, на примере уличной фотографии.

Настройки обработки черно-белой области такие же, что и при обработке черно-белой фотографии в целом. Но для кисти коррекции основные инструменты сведены в одно поле. Убираем насыщенность до нуля, а дальше выставляем резкость, четкость и контраст согласно концепции фотографии.

На что стоит обратить внимание:

  1. Редактируя фотографию с помощью кисти коррекции мы получаем две области, у каждой из которых могут быть свои настройки. В уроке я показал, как редактировать быстро с уже выбранными настройками коррекции черно-белой области. Обработка цветной области велась после создания черно-белой. Можно сделать и по-другому. Сначала отредактировать всю фотографию подобрав цвет, насыщенность, а потом отдельно отредактировать черно-белую зону со своими настройками.
  2. В моем уроке не было необходимости в кадрировании. Но так получается не всегда. Стоит помнить, что цветной объект притягивает внимание, и неправильно построенная композиция может ухудшить восприятие фотографии в целом.
  3. Если вы решили оставить цветной элемент, то подумайте об уместности и цели. Что вы хотите сказать с помощью такого приема? Это важно не только для рекламной фотографии, но и для уличной.
  4. В Lightroom, если вы используете небольшой монитор, можно пропустить пятна, оставить области необработанными. Все-таки это быстрая обработка. Так что, обрабатывать нужно внимательно.
  5. Конечно, в Фотошопе обработка проще. Можно вырезать наш цветной объект и каждую область обрабатывать по отдельности на отдельном слое. Но в походных условиях, в путешествии на ноутбуке Фотошоп – это целый комплекс и он тяжелее, а Лайтрум универсальный инструмент для фотографии.

Урок

Исходная фотография:

После обработки:

Как сделать черно белое фото с цветными элементами – видео урок

view-photo.ru

Изоляция предметов на белом фоне в Adobe Photoshop

© 2013 Vasili-photo.com

При добросовестном подходе к предметной съёмке фотографии обычно получаются достаточно аккуратными и нуждаются лишь в минимальной обработке. Если вы испытываете трудности в процессе редактирования изолятов, то, скорее всего, вам следует уделить более пристальное внимание непосредственно съёмочной рутине, т.е. рабочему месту, световой схеме и подготовке самих предметов к съёмке. Приступать к редактированию желательно, имея на руках заведомо добротный снимок.

Мой процесс обработки изолятов включает в себя следующие стадии:

1. Конвертация RAW-файла;

2. Удаление грязи и дефектов объекта;

3. Собственно изоляция;

4. Работа с тенями;

5. Кадрирование и изменение размеров изображения;

6. Повышение резкости.

Иногда могут потребоваться дополнительные операции, а иногда процесс можно и упростить, отбросив пару стадий за ненадобностью.

В качестве примера предметной фотографии возьмём снимок связки коричных палочек. Фотография сделана в моей домашней студии по схеме, описанной в статье «Предметная съёмка».

Предполагается, что читатель уже имеет представление о работе с Adobe Camera Raw и Adobe Photoshop, а стало быть, позволит мне не загромождать статью разъяснением элементарных понятий вроде слоёв, масок и т.п.

1. Конвертация RAW-файла

RAW-файлы с изолятами я редактирую в Adobe Camera Raw точно так же, как и любые другие фотографии. Для данного конкретного примера я использовал следующие параметры:

Вкладка Basic

Temperature: 7000.

Tint: -14.

Баланс белого я обычно устанавливаю вручную ещё во время съёмки, используя в качестве образца белую бумагу. Однако вы всегда можете поправить баланс белого в ACR с помощью White Balance Tool (I), указав на нейтральный участок фона.

Exposure: +0,30.

Contrast: +25.

Shadows: +33.

Whites: -25.

Clarity: +25.

Vibrance: +50.

Вкладка Detail

Sharpening: Amount 0.

Noise Reduction: Luminance 25; Luminance Detail 100; Luminance Contrast 100; Color 50; Color Detail 100.

Вкладка HSL / Grayscale

Hue: Oranges -10, Yellows -5.

Saturation: Oranges +25.

Luminance: Oranges -15.

Столь пристальное внимание именно оранжевому цвету я уделил, чтобы добиться естественного оттенка палочек корицы.

Вкладка Lens Corrections

Profile: Enable Lens Profile Corrections; Distortion 0; Vignetting 100; Remove Chromatic Aberrations.

***

Сравните результат конвертации в Adobe Camera Raw с исходным изображением (наведите курсор для сравнения).

Теперь можно нажать «Open», чтобы открыть свежесконвертированную фотографию в Adobe Photoshop.

2. Удаление грязи и дефектов объекта

Первым делом необходимо очистить снимок от мусора. Практически на любой предметной фотографии при ближайшем рассмотрении можно найти пыль, царапины и прочий вздор. Разумеется, борьбу с мусором следует начинать ещё до съёмки, соблюдая чистоту и аккуратность на рабочем месте, но зачастую какое-нибудь пятнышко или пылинка умудряются-таки ускользнуть от бдительного ока фотографа и всплыть со всей очевидностью только в процессе редактирования. Кроме того, некоторые изъяны самих объектов бывает попросту невозможно устранить иначе как в Фотошопе. К счастью это совсем не сложно.

Сперва я дублирую рабочий слой, нажав Ctrl/Cmd+J, а затем с помощью лечащей кисти (Spot Healing Brush Tool – клавиша J) удаляю с картинки весь мусор. Операцию желательно проводить при 100% увеличении.

Почистив фотографию можно слить слои, нажав Ctrl/Cmd+E.

Для демонстрации результата чистки привожу участок изображения с пылинками и без оных (наведите курсор для сравнения).

3. Изоляция

Под изоляцией я подразумеваю в первую очередь отбеливание фона. Очевидно, что в настоящий момент фон не белый, а скорее светло-серый. Качественный же изолят требует радикально белого фона.

Существует множество эффективных способов осветлить фон, разнящихся в основном степенью трудоёмкости. Предлагаемый мною подход отличается сравнительно невысокой сложностью при весьма достойном качестве изоляции.

Для начала следует дважды продублировать рабочий слой, получив в итоге три слоя – «Background», «Layer 1» и «Layer 1 copy». Затем создайте корректирующий слой Threshold (порог).

В окне настроек корректирующего слоя найдите ползунок, регулирующий уровень порога (значение по умолчанию 128), и сдвиньте его до упора вправо (255). Изображение почернело – теперь все области, не являющиеся абсолютно белыми, будут отображаться как чёрные.

Разумеется, это временная мера, призванная всего лишь сделать процесс изоляции более наглядным.

Теперь сделайте слой «Layer 1 copy» невидимым, кликнув на глазок слева от иконки слоя. Активируйте слой «Layer 1» и вызовите команду Levels (уровни), нажав Ctrl/Cmd+L. В окне настройки уровней имеется чёрно-белая гистограмма, а непосредственно под ней – три ползунка: чёрный, серый и белый. Нас интересует правый (белый) ползунок, который определяет уровень точки белого цвета. Нажмите на правый ползунок и начинайте аккуратно перемещать его влево, наблюдая, как тьма отступает и уже на настоящем белом фоне вырисовывается чёрный силуэт изолята. Не переусердствуйте в осветлении фона. Добейтесь лишь того, чтобы большая чёрная клякса нигде не соприкасалась с границами изображения. В моём примере я остановился на значении уровня белого в 225.

Кстати, вместо уровней можно было использовать кривые (Ctrl/Cmd+M) примерно с тем же результатом.

Если в отдельных областях фона остались посторонние чёрные точки и пятна, не имеющие отношения к основному объекту, закрасьте их белым цветом при помощи кисти. Теперь вы видите, что каждая не сдутая вовремя пылинка норовит обернуться жирной чёрной точкой. Кроме того, паразитные кляксы, требующие закрашивания, часто ютятся по углам изображения.

После очистки фона можно удалить корректирующий слой Threshold и полюбоваться на результаты своего труда (наведите курсор для сравнения).

Действительно, фон стал белоснежным, но, к сожалению, осветление затронуло не только фон, но и объект. Палочки корицы стали чересчур светлыми, а их цвет неестественным образом исказился в результате клиппинга (в первую очередь по красному каналу).

Для того чтобы восстановить пересвеченные области, воспользуемся нетронутым до сих пор слоем «Layer 1 copy». Сделайте слой видимым, и изображение вернётся к своему первоначальному неосветлённому виду. Затем добавьте к слою маску (Add Layer Mask), выберите её и инвертируйте, нажав Ctrl/Cmd+I. Слой снова сделался невидимым, будучи скрыт чёрной маской.

Если пересветы незначительны, можно просто пройтись по ним (а точнее по маске слоя) мягкой белой кистью, проявляя соответствующие участки слоя «Layer 1 copy». Однако если области, пострадавшие от клиппинга, велики, а предмет имеет сложную форму, придётся приложить чуть больше усилий.

Сперва нам необходимо выделить участки фотографии, требующие восстановления. Обычно я наскоро выделяю объект с помощью Quick Selection Tool (клавиша W), смягчаю границы выделения (Shift+F6), затем перехожу в режим быстрой маски (Q) и с помощью мягкой кисти аккуратно поправляю область выделения. Теперь можно отключить быструю маску, выбрать маску слоя и, убедившись, что цветом заднего плана является белый, нажать Del. С пересветами покончено и вы можете слить все слои воедино (Ctrl/Cmd+Shift+E).

Предвижу вопрос: а зачем, собственно, понадобился слой «Layer 1 copy», если можно было просто создать для слоя «Layer 1» белую маску и уже на ней чёрным цветом вытравить пересвеченные области, так, чтобы сквозь дырки в маске стал виден исходный слой «Background»? Пожалуйста. Это вполне допустимо. Но мне удобнее иметь восстанавливающий слой именно поверх осветлённого слоя, чтобы в случае необходимости я мог вставлять между ними различные дополнительные корректирующие слои, которые действуют сверху вниз, а не наоборот.

4. Работа с тенями

Данный пункт актуален, как нетрудно догадаться, только для изолятов, имеющих тени. Более того, даже для предметов, снятых с тенями, как в рассматриваемом примере, какая либо дополнительная обработка этих самых теней требуется далеко не всегда. Можно было бы и сейчас оставить тени как есть, но поскольку моя задача – продемонстрировать читателю развёрнутую процедуру изоляции, я всё-таки постараюсь обработать фотографию по высшему разряду.

На мой взгляд, тени выглядят грубовато и требуют некоторого смягчения. Создайте копию рабочего слоя и примените к ней размытие по Гауссу (Filters > Blur > Gaussian Blur) с радиусом 5-15 пикселей. Чем более очевидна фактура фона, а также артефакты осветления, тем больше должен быть радиус размытия. Теперь скройте размытый слой с помощью чёрной маски и, используя белую кисть, сгладьте тени там, где это необходимо. Закончив, склейте слои.

Наведите курсор, чтобы сравнить тени до и после размытия.

Если изолируемый объект ярко окрашен, то отбрасываемая им тень также может иметь соответствующий цветовой оттенок. В живописи это называется рефлексом. В коммерческой предметной съёмке рефлексы не желательны и должны быть по возможности обесцвечены. Для этого достаточно создать корректирующий слой Hue/Saturation, убавить цветовую насыщенность (Saturation) по вашему вкусу, после чего скрыть слой с помощью маски и избирательно обесцветить нежелательные цветные пятна.

5. Кадрирование и изменение размеров изображения

Для большинства непредметных фотографий я выполняю кадрирование ещё на стадии обработки в Adobe Camera Raw, но предметы, снятые на белом фоне, предпочитаю кадрировать непосредственно в Фотошопе, используя Crop Tool (C). Причина в том, что фотографируя предметы, я стараюсь по возможности заполнить весь кадр так, чтобы снимаемый предмет едва помещался в рамку видоискателя, не касаясь при этом краёв. Делается это для того, чтобы максимально эффективно использовать разрешение фотоаппарата. Как следствие, при кадрировании мне часто бывает нужно не столько обрезать, сколько нарастить белые поля вокруг объекта, чтобы ему не было тесно в кадре, а Crop Tool отлично с этим справляется.

По завершении кадрирования можно уменьшить размер изображения с помощью команды Image Size (Alt/Option+Ctrl/Cmd+I). В моём случае качество изображения позволяет оставить его размеры без изменений.

6. Повышение резкости

Предметные фотографии, как правило, не нуждаются в абсолютной резкости по всему полю кадра – достаточно обеспечить безупречную резкость элементов, лежащих в пределах ГРИП. Перед вами простейший способ избирательного повышения резкости.

Продублируйте рабочий слой и примените к нему нерезкое маскирование (Filter > Sharpening > Unsharp Mask) с параметрами: Amount 150; Radius 0,5; Threshold 0. Скройте слой посредством чёрной маски и белой кистью пройдитесь по участкам изображения, требующим повышения резкости. Если резкость покажется чрезмерной, можно убавить интенсивность эффекта, изменяя степень непрозрачности слоя. Измените режим наложения слоя на Luminosity и объедините слои.

***

Обработку изолята можно считать завершённой. Сохраните изображение в формате TIFF, PSD или JPEG в соответствии с вашими потребностями.

Напоследок я предлагаю сравнить отредактированную фотографию с исходной.

Спасибо за внимание!

Василий А.

Post scriptum

Если статья оказалась для вас полезной и познавательной, вы можете любезно поддержать проект, внеся вклад в его развитие. Если же статья вам не понравилась, но у вас есть мысли о том, как сделать её лучше, ваша критика будет принята с не меньшей благодарностью.

Не забывайте о том, что данная статья является объектом авторского права. Перепечатка и цитирование допустимы при наличии действующей ссылки на первоисточник, причём используемый текст не должен ни коим образом искажаться или модифицироваться.

Желаю удачи!

  Дата публикации: 16.03.2013

Вернуться к разделу "Редактирование снимков"

Перейти к полному списку статей

Для отображения комментариев нужно включить Javascript

vasili-photo.com

Чёрно-белое фото с цветными элементами в GIMP

Из этого урока вы узнаете, как сделать чёрно-белое фото с цветными элементами в GIMP, то есть, как создать так называемый всплеск цвета на фотографии (Color Splash Effect).

Предлагаем вам освоить 2 способа выделить цвет на чёрно-белом снимке – быстрый и качественный.

Перед созданием Color Splash эффекта, рекомендуем повысить цветовую насыщенность изображения, как советовалось в нашем уроке «Простой способ улучшить фото в GIMP». Такая предварительная подготовка придаст большей выразительности цветным элементам на будущей черно-белой картинке.

Пример фото с цветными акцентами:

Как выделить цветное на чёрно-белом фото за 5 шагов

Этот метод лучше всего подойдёт тем, кому нужно выделить цветом на фотографии единичный объект с несложными краями и тем, у кого нет особо завышенных требований по качеству к заключительному результату.

Для примера в этой части урока мы оставим цветным только красный шарик на картинке, а остальную часть изображения обесцветим.

Шаг 1

Возьмите инструмент Свободное выделение (Лассо) и с его помощью обведите на фото объект, который желаете оставить цветным, расставляя контрольные точки вдоль его границы. Замкните контур, кликнув по первоначальной точке выделения.

Чем чаще вы расставите контрольные точки вдоль границы объекта, тем качественнее будет выделение. Для удобства работы с инструментом Лассо, зажмите клавишу Ctrl и покрутите колёсико мыши в нужную сторону, увеличивая изображение в рабочей области фоторедактора.

Шаг 2

Выберите в меню Выделение – Инвертировать. В результате этого, выделенной станет остальная часть изображения вне границы элемента, который вы замыслили сделать цветовым акцентом.

Шаг 3

Через меню Выделение – Растушевать сделайте растушёвку границ выделенного объекта. Ширину размывания можно оставить по умолчанию. Нажмите ОК.

Шаг 4

В меню Цвет выберите команду Обесцвечивание. В диалоговом окне инструмента переключитесь на пункт Светимость. Нажмите ОК.

Шаг 5

Кликните в меню Выделение – Снять выделение и оцените готовый результат.

Готовое чёрно-белое фото с красным элементом:

Далее рассмотрим более профессиональный метод селективной раскраски изображений.

Чёрно-белое фото с цветными элементами — профессиональный подход

Этот способ превращения снимка в чёрно-белое с цветными объектами изображение, намного эффективнее. Поэтому рекомендуем для получения качественного результата использовать именно этот вариант.

В данном разделе урока мы освоим выделение нескольких цветных элементов на обесцвеченном фоне. А также рассмотрим приёмы коррекции случайных дефектов, которые могут возникнуть из-за некачественного (неумелого) выделения объектов.

В качестве примера здесь мы будем использовать фото, с девушкой-моделью, размером 4093×2729 px.

Шаг 1

Создайте копию слоя, нажав внизу диалогового окна Слои на пиктограмму в виде сдвоенных слайдов.

Шаг 2

Сделайте правый клик на копии слоя и в контекстном меню выберите пункт Добавить альфа-канал, если его нет. Шрифт имени слоя из жирного стиля начертания превратится в обычный.

Шаг 3

Через команду меню Цвет – Обесцвечивание обратите изображение в чёрно-белое, выбрав пункт Светимость в диалоговом окне инструмента. Ваша стопка слоёв будет выглядеть так: вверху дубликат слоя в градациях серого, внизу – оригинал в цвете.

Шаг 4

Возьмите инструмент Свободное выделение и в его параметрах активируйте пиктограмму Добавить в текущее выделение.

[Теперь можно выделить несколько объектов на изображении, независимых друг от друга.]

Шаг 5

Сделайте выделение нескольких элементов на фото, которые планируете сохранить в цвете на будущем чёрно-белом изображении. Мы выделим сначала платье, а затем губы девушки-модели.

Полезный совет. Чтобы упростить выделение конкретного цвета, отключите видимость чёрно-белого слоя, нажав на пиктограмму глаза рядом с миниатюрой копии слоя. Закончив выделение, не забудьте включить его видимость и проверьте, чтобы слой-копия оставался активным.

Шаг 6

Сделайте растушёвку выделенных областей. Чем большего размера ваша фотография, тем большее значение растушёвки следует установить. В нашем случае подходящим будет значение в 20 пикселей.

Шаг 7

Удалите выделенные детали на копии слоя через меню Правка – Очистить (клавиша Delete).

Шаг 8

Через меню Выделение – Снять выделение отключите обводку выделенных элементов и внимательно осмотрите получившееся изображение. Как видите, незаконченная работа имеет пару недостатков:

  • волосы модели, попавшие в область выделения на фоне красного платья, сохранили цвет;
  • а у запястья правой руки, на кромке рукава, не до конца вскрыт цветной слой.

Давайте подкорректируем эти моменты.

Доработка и коррекция цветных элементов на чёрно-белом фоне

Для начала доработаем край рукава, затем погасим цвет волос на фоне красного платья модели.

На заметку. В отличии от метода селективного окрашивания, рассмотренного в первой части урока, профессиональный подход позволяет вносить необходимые правки и совершать дополнительные приёмы коррекции в незаконченный проект.

Шаг 1

Возьмите инструмент Ластик с мягкой кистью 2. Hardness 025 px. Размер кисти подбирается ситуативно.

Шаг 2

Пройдитесь ластиком вдоль кромки рукава, удаляя остатки чёрно-белого слоя над недоработанной частью и таким образом вскрывая цветной слой. При необходимости проделайте те же действия в других местах изображения.

Шаг 3

Теперь в настройках инструмента Ластик добавьте следующие параметры:

  • Непрозрачность – 30 px;
  • Кисть – 2. Hardness 025 px;
  • Динамика рисования – Track Direction;
  • Галочка в чекбоксе – Антиластик.

Примечание. В каждом отдельном случае настройки Непрозрачности и Размера кисти – индивидуальны. Многое зависит от размеров изображения и особенности областей, обрабатываемых на нём. Значения вышеуказанных переменных подбираются экспериментально.

Шаг 4

Проведите мягкой кистью антиластика по длине прядей волос. Этот приём частично восстановит чёрно-белый слой и слегка скроет цветной, что вполне допустимо для данного места.

Наше фото с цветными деталями почти готово. Однако чёрно-белый фон, на котором расположена модель в ярко-выраженном красном платье, нам кажется темноватым. Давайте также поработаем над ним, используя инструменты из вкладки меню Цвет.

Шаг 5

В меню Цвет выберите Кривые. В диалоговом окне инструмента изогните кривую так, чтобы достичь желаемого результата, наблюдая за изменениями «на лету». Нажмите ОК.

Шаг 6

Выберите в меню Цвет – Яркость-Контраст. Слегка измените значение переменных и нажмите ОК.

[Как вариант, вы можете пропустить 5-ый шаг с использованием Кривых и сразу отрегулировать яркость и контраст с помощью этого инструмента на своё усмотрение.]

Оцените готовый результат:

На этом урок по выделению цвета на чёрно-белых снимках в GIMP закончен.

P. S. Попробуйте добавить к изображению белую рамку. Она хорошо довершит получившееся изображение.

P. P. S. Также, если вы любите чёрно-белые снимки и хотите подробнее изучить их создание в GIMP, тогда прочитайте наше руководство по теме: «Чёрно-белое фото из цветного — 5 способов сделать монохром в GIMP».

uroki-gimp.ru

Съемка на белом фоне для каталога

Ни для кого не секрет, что количество интернет-магазинов сегодня множится день ото дня. Конкуренция растет, соответственно, побеждает сильнейший. Одним из факторов, подталкивающих людей к совершению покупки, является наглядная презентация товара с помощью профессиональных фотографий.

Как правило, самыми востребованными являются фотографии товаров для каталога на белом фоне. Причем, фон должен быть именно белым, то есть, иметь значения всех каналов RGB, равное 255.

В данной статья вы узнаете о двух способах съемки товаров для каталога на белом фоне, а также посмотрите обучающее видео о замене фона на белый при помощи обтравки в Photoshop.

Итак, первый способ – съемка на предметном столе.

Простейший предметный слой представляет собой кусок изогнутого пластика, закрепленный на алюминиевом каркасе.

Для съемки мы будем использовать следующее оборудование:

  • Фотоаппарат (любая зеркальная или беззеркальная камера, имеющая горячий башмак и возможность съемки в режиме М)
  • Объектив с фокусным расстоянием от 85 мм. Идеально использование макрообъектива, но, для начинающих фотографов это большая редкость.
  • Штатив (подойдет любой достаточно прочный штатив с хорошей фиксацией камеры).
  • Предметный стол шириной 60 см (вполне достаточно для съемки большинства предметов и гораздо дешевле, чем большой стол).
  • Два источника импульсного света со смягчающими насадками. Это могут быть как простейшие накамерные вспышки, например, Yongnuo YN-560 III, так и студийные моноблоки. Можно даже светить обычными строительными прожекторами через кальку.
  • Синхронизатор.

Настройки камеры для съемки стандартные (при использовании импульсного света), ISO 100, диафрагма f/11, для обеспечения хорошей глубины резкости, выдержка 1/125 с. Если вы используете накамерные вспышки, которые имеют меньшую мощность, или постоянный свет, то настройки будут другими.

Световая схема представлена на рисунке ниже. Софтбокс за предметным столом будет подсвечивать поверхность за предметом и под ним, а октобокс над фотоаппаратом будет освещать сам предмет.

Освещенность фона должна превышать освещенность предмета примерно на одну ступень. Если фон будет слишком яркий, то края предмета начнут "выгорать", сливаясь с фоном. Если фон будет освещен слабее предмета, то он будет уже не близким к белому, а серым.

Скорее всего, вам потребуется сделать несколько пробных кадров, прежде, чем вы подберете оптимальную мощность источников света.

Процесс фотосъемки

Подготавливаем предмет, очищаем его от пыли и устанавливаем на предметный стол.

Камеру с синхронизатором нужно установить на штатив и отрегулировать высоту таким образом, чтобы снимать с уровня предмета или чуть выше.

Затем наводимся на резкость, лучше всего в режиме Live View и отключаем автофокус на объективе.

Делаем пробные снимки, проверяем резкость, экспозицию. При необходимости корректируем мощность источников света.

Подобрав нужные параметры, делаем финальные фотографии.

Вот пример фотографии прямо из камеры, без обработки.

А это уже обтравленная фотография.

Следующий способ, которым часто пользуются, это

Съемка в лайткубе.

Оборудование используем практически то же самое. Для примера я просто поставил лайткуб на предметный стол.

В данном случае мне достаточно одного источника света.

Внутри лайткуба закрепляем заранее проглаженный (чтобы не было складок) комплектный белый фон, на него ставим предмет, закрываем переднюю стенку, оставив минимум пространства для объектива, подбираем мощность освещения и снимаем.

Вот пример фотографии из камеры:

А это фотография после обтравки в Photoshop.

Как видите, данные способы съемки очень просты, но требуют времени на постобработку изображения путем вырезания предмета по контуру (обтравки).

Видео о том, как производить обтравку с помощью инструмента Перо (Pen Tool) выйдет в свет в ближайшее время.

photo-monster.ru


Смотрите также